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Depuis 1998, le laboratoire Mediadanse assure au sein du Département Danse de l’Université Paris-VIII l’enseignement et la recherche autour des rapports que la danse entretient avec les technologies numériques et la vidéo. (-> cours d'Esthétique de l'oeuvre numérique + formations pratiques sur logiciels et dispositifs interactifs spécialisés tels Lifeforms 4.01, Isadora 1.0 et la vidéodanse interactive).> Des workshops sont mis en place hors-les-murs grâce à de solides partenariats (Centre National de la Danse, Rencontres Chorégraphiques Internationales de Seine-Saint-Denis) qui permettent à Mediadanse de viser le public scolaire, amateur et surtout professionnel et d'expérimenter certains dispositifs innovants comme les systèmes de capture du mouvement electromécanique, optique ou magnétique.>

Médiadanse propose également la mise en place d'un laboratoire de création, recherche, de pédagogie et de conseils dans le domaine du spectacle vivant et des technologies numériques.
Depuis le début de l'année 2007, Mediadanse a le désir de renforcer les partenariats avec des lieux dédiés au spectacle vivant et aux technologies numériques. Nous profitons donc de ces envies communes et réciproques, de ces nouveaux champs d'activités, des opportunités que nous donnent ces derniers et de modifications structurelles au sein d'anomos pour changer le nom de Médiadanse en D-flesh  : D pour digital et flesh pour chair. Le mot danse, également, correspond moins à l'ampleur de nos projets qui portent de plus en plus sur des installations, de la musique et du théâtre. Mais l'humanité, la chair, le corps, sont toujours au centre de nos activités. Une chair traversée par le numérique...

Les raisons d'un projet :

D-flesh veut être un groupe à dimension variable dans lequel la création, la recherche scientifique et artistique, ainsi que la pédagogie, se nourrissent mutuellement :

La création dans le domaine numérique est souvent liée aux recherches dans différents domaines : l'imagerie médicale, le développement logiciel, les pratiques du réseau et du jeu vidéo. En plus, dans le domaine du spectacle vivant, l'analyse de chaque création, la compréhension des spécificités de projets, les modalités de l'interdisciplinarité sont de plus en plus complexes et différenciées. Il est impératif de connaître ces réseaux de questionnements aujourd'hui pour créer des oeuvres significatives. C'est fréquemment à cause des lacunes dans l'un de ces domaines (ou dans plusieurs) que les oeuvres sont souvent décevantes. De la même manière, notre pratique de recherche, soit fondamentale, soit appliquée, reste liée, et est imprégnée des pratiques artistiques du terrain que nous croisons et sur lesquelles nous sommes impliqués. Nous croyons que la recherche et la création peuvent et doivent s'alimenter mutuellement.

Le domaine de la formation et de la pédagogie est lui-même pauvre parce qu'il ne se nourrit pas assez des avancées de la recherche et ne tient pas assez compte de   la création contemporaine. Par nos expériences, que cela soit au CND ou dans des lycées ou à l'université, l'enseignement à des professionnels comme à des amateurs avertis où au grand public contribue surtout au développement d'une culture numérique critique dont nous avons un grand besoin. Le domaine du numérique met en crise plusieurs catégorisations qui deviennent caduques, comme la dichotomie artiste/technicien, spectateur/acteur tout comme elle transforme les lieux de diffusion, les circuits de distribution et la production même de l'art contemporain. Or, il existe des manières de poursuivre une finalité pédagogique à partir des oeuvres et des pratiques artistiques actuelles, sortant d'un type d'enseignement qui se résout à la lecture du manuel d'un logiciel ou d'un manuel d'histoire de l'art. D-flesh pratique une pédagogie vive, une pédagogie de création. C'est pour ces raisons qu'il nous paraît plus important que jamais de lier création, pédagogie et recherche, surtout dans un domaine comme le numérique, dans lequel ces domaines d'activités sont en échange interdisciplinaire continu. Ces actions pédagogiques et de divulgation peuvent s'adresser à des professionnels et à des amateurs.

Avec le temps, grâce à son implication dans le domaine professionnel et à son rayonnement à l'international D-flesh a développé des relations internationales et possède une connaissance du milieu qui peuvent aussi bénéficier à différentes structures. Pour ceci, nous proposons aussi de créer un centre de ressources spécialisé et composé par de la littérature internationale sur le domaine des rapports entre les arts de la scène et des technologies numériques et avec la constitution d'une archive audiovisuelle spécifique.


> mediadanse in english
> historique des activités de Mediadanse

Directeurs>
Armando Menicacci et Christian Delecluse


Chercheur associé >
Emanuele Quinz

Coordination >
Alix Gasso
Contact >
c/o anomos
12-14, rue Léchevin
F-75011 Paris
T. +33 (0)1 43 66 15 90
F. +33 (0)1 48 06 06 12
mediadanse@anomos.org

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